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A lo largo de estos meses, la empresa Televisa mostró unos promocionales junto con Adal Ramones, para invitar a la gente a mandar sus cartas con los sueños que querían hacerle realidad a un familiar, amigo, en fin.
Meses después la incógnita se amplió porque surgió el rumor de que también estaría conduciendo el mismo Alan Tacher junto a Adal suceso que causo un poco de sorpresa porque la lista de ‘posibles conductores’ aumentaba, en fin el día llego y así es Adal Ramones y Alan Tacher conducen el programa DÉCADAS.
Dio inicio la transmisión del programa el 19 de septiembre en punto de las 6:30 de la tarde, en el mismo vimos si sueños que hacían realidad pero también musicales, pero con un ritmo muy lento, detalle que no gusto a los televidentes.
VA TOMANDO FORMA
Después de ver la segunda emisión, amigas y amigos hemos encontrado la respuesta, el programa no tiene un concepto exacto se puede decir que juntan sueños con música para hacer más ameno el programa. Pero si nos preguntan y quieren que les digamos un significado aquí se los tenemos “Es un programa que mueve todo tipo de sentimientos”.
“Recordar es volver a vivir”, efectivamente es lo que pasa cada domingo, cuando presentan las diferentes décadas 60s, 70s, 80s, 90s, 2000s, con cada artista que vaya, cante esos éxitos que los hicieron famosos pero sobre todo uno de los principales motivos para que el publico los quiera y adoptará aquella canción.
El tema de los sueños, para todos es algo muy complejo, pero sólo se presentarán a lo mucho cuatro, algunos tal vez parezcan un poco sosos, pero el fin del programa es demostrar que ningún deseo que se tenga es pequeño, todos son muy importantes.
Ya saben cada domingo junto con Adal y Alan, tendrán un viaje donde recordarán cosas importantes de sus vidas y verán como cada diez años los tiempos vaya que han cambiado.
La vida está llena de colores, a veces estamos en tonalidades oscuros y otras en pasteles,las canciones muchas veces pueden expresar esas mismas coloraciones, de esto es lo que nos habla Motel en su tercer álbum, Multicolor, título alusivo de igual forma a lo ya comentado. La agrupación conformada por Rodrigo, Billy, Rubén y Pepe aseguraron que esta producción es la más intensa que han tenido a lo largo de su carrera y no, no crean que es por la intensidad de ritmos o letras, no escucharán a la imitación de Ramstein, no, sino por la intensidad con la que se elaboro el mismo.
“Así es pero en el aspecto de cómo lo vivimos a la hora de grabarlotambién tiene otros momentos de musicalidad muy detallada, suave. Es un disco en el que puede llegar a un punto de rudeza y agresividad en el sonido hasta una balada, en la que el ritmo es muy atmosférico”, Rodrigo.
Y aseguraron que lo que también es seguro es que el álbum los muestra tal cual son como seres humanos, hecho que no había pasado en sus anteriores trabajos.
“Definitivamente es un disco que fluye bastante bien a la hora que lo estás escuchando. Podría decir que como integrantes nos “encueramos” completamente y nos dejamos ver tal y como somos a través de las canciones; tiene lo bonito de Motel, lo rudo, lo agresivo, lo fino, en fin…”, Billy.
Pero seguramente quieren saber el motivo por que la agrupación se tardo en lanzar un nuevo material discográfico, a continuación la explicación de ello en palabras de los mismos “Motel”.
“Queríamos tomar un respiro, sentíamos que tanto se escuchaba Motel, que también para la misma gente era dejarla descansar. Durante ese tiempo estuvimos recargando pila para regresar con todo y dar lo mejor de cada uno”, Billy.
Y aunque tal vez no sea justificación para sus seguidoras, la verdad es que se nota la preocupación que el cuarteto tiene en ofrecerles trabajos de calidad:
“Teníamos que sacar un disco de calidad y las cosas que se hacen, realmente de calidad tarda tiempo, no podíamos hacer otro disco al aventón, nuestro público no se merece eso”. Rubén.
Pasando a situaciones más filosóficas, no quisimos perder la oportunidad de preguntarles, en que color de estado de ánimo se encuentran, ya que como dije al principio todo es color.
“Mmmm, muy buena pregunta, no sé bien como se definen los colores por el estado de ánimo pero puedo decir que me encuentro tranquilo, alegre y contento por todo, como dicen entre blanco y amarillo”, Rodrigo.
“Yo siento que estoy en un color verde también me siento contento, emocionado, lleno de vida”, Billy.
“Yo vengo de morado (risas). Ya hablando en serio estoy como Rodrigo entre blanco y amarillo”, Rubén.
“Me siento como creativo, sería entre azul y buenas noches (risas)”, Pepe.
PREOCUPADOS POR SU NACIÓN
Estamos en nuestro mes, en el mes en el que celebramos con todo nuestro Bicentenario de Independencia y Centenario de la Revolución Mexicana, sin embargo, últimamente las situaciones por las que atraviesa México en inseguridad si están para abrir bien los ojos y hacer algo al respecto como pobladores, así que haciendo conciencia de ello, los integrantes alzan la voz en su sitio oficial www.motel.com.mx con respecto a ello. Una muestra de que son un grupo preocupado por lo que pasa a su alrededor…
“Creo que es muy importante que nosotros como grupo o figuras públicas expresemos lo que pasa a nuestro alrededor, tenemos la fortuna de expresar lo que sentimos y no se vale que el gobierno se preocupe por cosas tan vánales, en vez de mirar a lo realmente preocupante, que es la inseguridad, la inmigración, la pobreza y así sucesivamente”, Pepe.
“Tenemos que aportar nuestro granito de arena para que se pueda hacer algo, igual siempre le echamos la culpa a los demás de lo que pasa, hay que empezar por nosotros mismos para hacer el cambio y no sólo quejarnos de lo que pasa”, Rodrigo.
Qué recuerdos aquellos cuando al escuchar en la radio “Vuela más alto”, “Shabadabada”, “Te quiero tanto, tanto”, “Tus besos”, “Enloquéceme” y más, las cantaba y algunas hasta las bailaba, ooooh sí!, pero esa es otra historia, dirían por ahí, lo que nos atañe este baúl de los recuerdos es el darles la noticia que el grupo que hizo de estos temas un éxito está de regreso.
Fueron siete años los que tuvimos que esperar para que pudiera concretarse un retorno al mundo musical como OV7. Sin duda, esta agrupación al igual que Timbiriche formó una generación, misma que hoy seguirá disfrutando de su música en los escenarios con Erika, Mariana, Lidia, M’Balia, Óscar y Ari, los dimes y diretes al respecto no faltaron pues Kalimba no aceptó el reencontrarse con sus ex compañeros, sin embargo, esto no impidió que sucediera.
“Nosotros nunca dejamos de vernos y sí comentábamos y nos preguntábamos sobre la posibilidad de un regreso y estar juntos de nuevo pero también empezamos con compromisos individuales y el tiempo no nos lo permitió de esa forma y ahorita todo se acomodó para hacerlo. Se especuló al despedirnos que de hecho teníamos como un contrato firmado para regresar después de cinco años y no, curiosamente 7 es nuestro número cabalístico y precisamente, siete años después regresamos. No estamos los siete bueno sí con nuestra manager, que también es parte de nosotros”, Mariana.
Los años han pasado y cada uno de ellos no sólo ha cambiado físicamente sino mentalmente, debido a las experiencias que cada uno ha vivido. Aquí nos cuentan esos cambios, que plasman en este disco.
“Me siento muy contenta, estos siete años los disfruté mucho, cosa que no pude hacer en los años anteriores por estar enfocada en la carrera y bueno este momento creo que fue el perfecto porque ya hay un balance entre la vida personal y profesional”, M’Balia.
“Estoy muy contenta para mí el arranque con OV7 ha sido un nuevo comienzo, en lo personal también me encuentro bastante bien, gracias a Dios y sí acoplando los tiempos de grupo a esta nueva vida de casada, no es fácil pero es feliz, estoy con las dos cosas que más amo, mis compañeros con los que he pasado la mitad de mi vida y con quien quiero pasar el resto de mi vida“, Mariana.
“Yo estoy en una etapa en la que estoy empleando todo lo que aprendí en estos siete años de ausencia, trató de tomarle la importancia a las cosas que realmente valen la pena y estoy como reiniciando una nueva etapa en mi vida, con todas las ganas y el ánimo del mundo, tranquila y contenta. Los tiempos son perfectos y las cosas siempre pasan cuando tienen que pasar, estoy feliz de que todo se esté dando ahora”, Lidia.
“La verdad es que ahora apreciamos más las cosas porque el estar tanto tiempo ausentes nos hizo ver las cosas desde fuera y antes dábamos por hecho todo, estábamos en gira, videos y muchas cosas que en su momento sí disfrutábamos pero que realmente no apreciábamos y ahora lo hacemos, desde las coreografías, hacer el disco, hacer una entrevista, lo intenséamos más”, Óscar.
“Definitivamente estos siete años a mí me han dado, al igual que a todos, mucha experiencia, muchas cosas. Como persona me siento muy realizada, estos años los viví cosas buenas, malas, pero el estar en OV7 es mi zona de confort en el que sé que me encuentro con amigos que son muy difíciles de encontrar en la vida y en el trabajo porque me topé con muchas envidias, con rivalidades, hasta que le encuentras un sentido común a esas situaciones. Me encanta estar trabajando en un lugar al lado de personas que quiero y que me quieren y disfruto lo que hago. En lo personal me siento muy estable, sigo soltera pero como mujer me siento en un muy buen momento, me siento plena”, Erika.
“Muy bien, me siento muy contento, esto no me ha afectado todavía (risas), sigo comiendo chocolates, estoy disfrutando de todo este proceso, el hecho de estar juntos simplemente es el sentir una adrenalina diferente que hacer las cosas por separado aunque esté en friega, la adrenalina es otraporque definitivamente el apoyo que hay entre nosotros no tiene comparación con ninguna otra cosa que me haya pasado en la vida en los siete años que no estuve pegado a ellos”, Ari.
Nos pudimos percatar que, efectivamente, ellos también extrañaban estar en un escenario frente a todo su público pero lo que más añoraban era el volver a tener una convivencia entre ellos y revivir aquellos momentos en los que aprendieron no como compañeros ni amigos, sino como hermanos de vida.
“Sí estamos preparando un mega show, en el que esperemos la gente sienta todo lo que nosotros sentimos, porque también son parte fundamental en nuestra carrera pero la unión entre nosotros es demasiado fuerte, lo que se veía en los escenarios con la gente con el intercambio de energía, que valoramos y extrañamos muchísimo”, Ari.
Lo que sigue para ellos es una gira, que iniciará en octubre y que preparan con mucho amor para todos sus seguidores pero además sigue la oportunidad, para ellos y nosotros de volver a vivir y disfrutar de sus éxitos, “¡SHABADABADAAA!”
Como un “chamaco” propio que acabara de nacer, es este nuevo material discográfico de Benny, La marcha de la vida, con el que tardó más de dos años en armar, grabar y lanzar, todo un proceso que definitivamente disfrutó y aún más al ver, por fin, ese sueño muy pronto en sus manos, pero, ¿porqué se tardó tanto?, he ahí la incógnita que… descubriremos a continuación.
“En realidad sí fue así pero me mantengo bastante ocupado; mi último disco salió en 2005, después de él hice una gira de un año con seis meses; de ahí salió Estoy, un álbum que contiene lo que fueron las presentaciones en el Auditorio Nacional más dos CD’s con videos en vivo, eso como proyecto de solista. Cuando empecé a planear el nuevo material surgió lo de Timbiriche y todo en conjunto, con un reality, una película, más todo lo que conllevo esto, al final me tomé tome dos años en realizar La marcha de la vida, entre año sabático y preparación”, Benny.
A punto de que salga a la venta, ¿qué es lo que sientes?
“Felicidad de presentar al ‘chamaco’ en sociedad y aún más después de cinco años de estar como ausente, pero en el que sí invertimos mucho tiempo para la elaboración del álbum. La poca gente que lo ha escuchado le ha gustado mucho pero aún falta gente que lo escuche y que lo conozca, para mí es muy importante saber cuál es el resultado y lo que pueda provocar allá afuera”.
Su reciente sencillo “Perder para encontrar” ha sido muy bien aceptado por los radioescuchas, alcanzando las mejores posiciones en las listas de popularidad, una prueba más que Benny sigue siendo un gran compositor y cantante, con o sin Timbiriche.
“Ha sido muy bueno el saber como la gente pide la canción, eso significa que le gusta escucharla y por lo tanto por eso mismo quiero que ya escuchen el disco completo”.
Fue demasiado chistoso el preguntarle una curiosidad mía, no me podía quedar con las ganas de saber, qué es el “cronovisor”, el cual menciona en “Perder para encontrar”. Muy amable y atacado de la risa, me respondió:
“Es un aparato de ciencia ficción que utiliza el personaje del video para buscar el amor, un deja vu, alguien que ama y que de repente ya no lo está. La canción en sí, es una cosa abstracta en el que puedes jugar con el tiempo”.
Si pudieras definir este disco, ¿cómo lo harías?
“Es un disco muy propositivo dentro de mi propia carrera, me tomé la libertad de expandir muchas ideas en varias direcciones y de ampliar mi catálogo musical con él, por lo que es muy emocionante para mí que la gente lo escuche y de su opinión al respecto”.
De igual forma, nos confesó que su mujer, con quién recientemente lleva 25 años de feliz matrimonio, es el eje de su inspiración en su carrera, al igual que sus dos pequeños hijos y precisamente fue a uno de ellos, el más pequeño, Mateo, a quien le dedicó en este álbum una canción, misma que le da título a la producción, “La marcha de la vida”.
“Mi esposa me inspira en muchas cosas, pero nunca he escrito una canción anecdótica, siempre trato de separar mi vida personal con la profesional. Los personajes que me invento a la hora de escribir suelen ser mucho más interesantes que mi misma familia. De este disco si puedo decir que le dediqué a mi hijo, Mateo Ibarra, a la que le dedicó precisamente el tema “La marcha de la vida”.
Su pasión por la música, su carrera, su vida, es indudable, y nos cuenta que es lo que sigue disfrutando, a pesar del tiempo y del ir y venir, en su trayectoria.
“Pues me encanta lo que hago, ya estoy acostumbrado al ajetreo, de andar arriba abajo, ya pronto serán 30 años con éste ritmo de trabajo, entonces hay que darse la oportunidad de disfrutar lo que uno hace”.
Alguna vez, escuché que a “un cantante o a un grupo no se les debe llamar artistas”, pero Benny es una excepción.
Su disco ya está en su tienda favorita a partir del 10 de septiembre.
Quién diga que no hay talento mexicano, está totalmente equivocado, por supuesto que lo hay y si a esto le agregamos galanura y guapura, pues tenemos a unos jóvenes talentos de calidad. No por esto estoy desprestigiando a los que no lo son porque también existe la personalidad y podría decir que esa es la segunda característica más importante de los que a continuación les presentaremos.
En primer lugar tenemos a Alfonso Herrera, joven de 27 años que nació en el Distrito Federal y que inició su carrera en el teatro con obras como "Las brujas de Salem", "Cómo matar a un ruiseñor" y "Antígona", posteriormente saltó al cine con “Amar te duele”, cinta en la que compartió créditos con Martha Higareda. Años más tarde fue llamado para trabajar en la televisión con Pedro Damián, en la telenovela Clase 406. Sin embargo, su despunte a la fama y éxito fue con Rebelde, telenovela del mismo Pedro Damián, quién al ver la euforia de parte de los jóvenes mexicanos decidió lanzar un grupo musical, RBD. Pasaron cinco años junto a la agrupación, en los que vivió varias experiencias inolvidables, hasta que llegó a su fin. La desintegración no fue más que una nueva oportunidad de darse a conocer actoralmente y así lo hizo, al grabar algunas películas Venezzia, La suerte esta echada y en la televisión con la serie Terminales, Tiempo Final y Mujeres Asesinas.
Quién fuera también compañero de Alfonso en Rebelde y RBD, Christopher Uckerman, también dio un gran salto en lo que se refiere a series de televisión. Kdrabra ha sido la serie que lo ha dado a conocer no sólo en México y Estados Unidos, sino además, en América Latina. Éste joven actor de 24 años comenzó su carrera a tempranísima edad y si no me creen pues así fue con sólo dos años de edad ya anunciaba una serie de productos y servicios de empresas de México y Estados Unidos. A sus once años se ganó “El águila dorada” por contar con 160 comerciales. En 1999 obtuvo su primer papel en una telenovela, “El diario de Daniela”, luego realizó “Amigos x siempre” y “Aventuras en el tiempo”, éste último con protagónico. Llegó a Rebelde y la fama creció; ahora con Kdabra espera realizar la segunda temporada.
Tal parece que Rebelde dio muchos frutos y otra muestra es Diego González de 20 años, quien salió de Código Fama para aventurarse, primero, a las telenovelas(“Alebrijes y Rebujos”, “MisionS.O.S.) y segundo a la música (Diego e Índigo) y tercero a las series norteamericanas. Algunas de estas series son: Hospital Central, Zekeand Luther, 90210 y PrettyLittle Liars. Otra faceta en el actor es el del altruismo, es vocero oficial de IMIFAB (Fundación para la educación Sexual y Prevención del SIDA) y continúa involucrado en proyectos a favor de la educación de niños en la Sierra Tarahumara.
Otro talento joven y mexicano es Eleazar Gómez; a sus 24 años ya cuenta con un gran curriculum. Ha participado en varias telenovelas como “Luz Clarita”, “Mi pequeña traviesa”, “Cuento de Navidad”, “Clase 406”, “Rebelde”, “Lola, érase una vez” y recientemente, “Atrévete a soñar”, entre otras. Sus actuaciones televisivas no sólo han sido mediante melodramas también ha participado en “Al derecho y al Derbez” y “Piel de estrellas”.
Uno más es José Ron, que a pesar de su “corta” trayectoria ha contado con importantes papeles. Tiene 29 años y el proyecto de televisión que lo dio a conocer, en su papel de “Tomas” fue “Los exitosos Pérez”, aunque anteriormente estuvo en “Mujer de Madera”, “Rebelde”, “Código Postal”, “Muchachitas como tú”, “Juro que te amo” y actualmente, “Cuando me enamoro”. En cuanto a series estuvo en “Bajo el mismo techo”, “Locas de amor” y “Tiempo final”.
No les digo, “Rebelde” sigue a la cabeza en ofrecernos a la mayoría de los jóvenes actores mexicanos, que han participado en series televisivas. Uno más es Eugenio Siller, también actuó en Rebelde y de ahí se dirigió a hacer telenovelas: “Código Postal”, “Al diablo con los guapos”, “Mi pecado”.
Eddy Vilard es un joven originario de Quintana Roo, con 22 años, que ha participado en telenovelas, también lo ha hecho en una serie, Mujeres Asesinas. Lo hemos disfrutado en los melodramas de “Lola, érase una vez”, “Rebelde” y “Alma de hierro”.
Fuerza, pasión y entrega es lo que caracteriza a este actor de 24 años, su nombre Alberto Dogre, quien participó en “Atrévete a soñar”, y con la que cautivó a más de una con sus apariciones. Otro de los talentos jóvenes que nos deleitaron en esta telenovela fueron, Juan Diego Covarrubias y Roberto Carlo, de 23 y 28 años. El primero es orgullosamente tapatío y obtuvo su primera oportunidad como actor, en la webserie “Colinas”; originalmente, estudió mercadotecnia. Por su parte, Roberto, es regiomontano y fue en su ciudad natal, Monterrey, Nuevo León, donde estudió Ciencias de la Comunicación. No sólo “ha picado piedra” en la actuación, también en la conducción, en programas locales del Estado norte, como “PIPO”, “Burandango” y más.
El siguiente actor causó euforia entre varias mujeres, no sólo de edad adolescente, no, también entre las feminas de edad madura y no es para menos. Aarón Díaz, actual esposo de Kate del Castillo, ha tenido una trayectoria muy buena, con sus altas y sus bajas, pero más buenas que malas. Su primer papel fue en “Clase 406”, donde también debutó como cantante con el tema “Jamás”; posteriormente, realizó “Corazones al límite”, “Barrera de amor”, “Lola, érase una vez” y recientemente, protagoniza “Teresa” al lado de Angelique Boyer. Otra pasión de Aarón es la música, es por ello que lanzó el disco, “Enamórate de mí” y como empresario, cuenta con la línea de ropa “Perrea”.
Seguro han escuchado de un impresionante actor y cantante, que se dio a conocer a través del reality show de TvAzteca, “La Academia”, pero lo que muchos no saben, es que a los 16 años, Carlos Rivera, empezó a trabajar como locutor en una estación de radio en Huamantla, Tlaxcala, de donde es originario. A pesar de ello jamás quitó “el dedo del renglón” como coloquialmente se dice, en cuanto a la música, su más grande pasión. Realizó conciertos locales, mismos que él mismo organizaba con la búsqueda de patrocinios y por los que cobraba 20 pesos. Sin duda, el que persevera alcanza y años más tarde, ello lo llevo a las obras de teatro musicales, como “Hoy no me puedo levantar” y “MammaMia”. Ha estrenado únicamente un disco homónimo con el que alcanzó más de 50 mil copias vendidas. Está a punto de lanzar “Mexicano”, en el que rescata clásicos de nuestra música mexicana.
Prosigamos con esta lista de “horribles” con Sebastián Zurita, la mayoría al leer esto se ha deber quedado de “aaaaaaaah”, y lo que falta chicas y por qué no, chicos. Sebastián, como la mayoría sabemos, es hijo de Christian Bach y Humberto Zurita. Tiene 23 años y a su corta edad ha estado en diversas telenovelas, ya que cuando sólo tenía 10 años estuvo en “Cañaveral de pasiones”. Con más edad, participó en “En nombre del amor”, “Corazón Salvaje” y en el cine, próximamente estrenará “El ángel caído”.
Siguiendo con esta generación de actores, Imanol Landeta no se queda atrás, si aquel niño que cantaba “Como canica ohoh”, ya que la actuación, como todos los anteriores, es su fuerte. A los dos años actuó en la obra “Qué plantón”, que estelarizara su papá, Manuel Landeta. En lo que respecta a series de televisión, estuvo en Plaza Sésamo y la Nueva Generación de Chiquilladas. En telenovelas, “Los hijos de nadie”, “Vivo por Elena”, “El niño que vino del mar”, “Clase 406”, “Código postal” y “Juro que te amo”. En su paso por la música, grabó “Discografía” y “Creciendo juntos”.
Del año 1986 nos encontramos con Jaime Kohen, joven artista que desde pequeño supo lo que quería ser en la vida, cantante. Estudió en BarkleeSchoolof Music, después de que decidiera estudiar diseño en TheNewSchoolforDesing de Nueva York. Tras varios años de búsqueda en el medio musical, lo logró y estrenó éste año, Fotosíntesis, disco de donde se desprende “Alguien”.
Estrella de los musicales en México es Alan Estrada. Cuando era niño sabía lo que realmente quería, actuar y cantar, por lo que fue hasta los 18 años cuando sus padres lo mandaron a estudiar ambas ramas en la capital mexicana. Su entrega pronto lo llevo a conseguir participar en la puesta “Edipo”. De ahí, llegaron otros trabajos como una participación en la telenovela “Clap! El lugar de tus sueños” y un papel, de nuevo en teatro musical, en la puesta en escena de “José el soñador”. Su gran oportunidad le llega en 2006 cuando se queda con el protagónico en la obra musical de Nacho Cano, “Hoy no me puedo levantar”, la cual tuvo un éxito sin precedentes; su papel de 'Mario' lo hizo darse a conocer y demostrar sus aptitudes como cantante, bailarín y actor. A la par de “Hoy no me puedo levantar”, tuvo una actuación especial en la telenovela juvenil “Lola érase una vez”, al terminar la temporada de la obra en México, fue invitado por la producción española de la obra a presentarse en la puesta en escena en Madrid, en la cual también actuó su coprotagonista Fernanda Castillo En 2008, incursiona al mundo del cine con tres cintas de comedia romántica: “Amor letra por letra”, “Casi divas” y “Divina Confusión”. En octubre del mismo año es invitado a participar como uno de los famosos del reality,“El show de los sueños”. Alan prepara ya la grabación de su primer material discográfico sin una compañía transnacional.
Sumergido en una crisis vocacional, Pablo Lyle, no sabía qué iba a ser de su vida hasta que lo supo al ingresar al CEA(Centro de Educación Artística de Televisa ), y luego de dos años de estudiar en ella consiguió un co-estelar en la telenovela Verano de amor, que fue protagonizada por Dulce María. Su primer contacto con el teatro lo tuvo en las clases que imparte en el puerto el maestro Ramón "Polo" Gómez.
Lo conocemos dentro de su papel de “Axel” en “Llena de amor”, su nombre Diego Amozorrutia, actor que inició en la música con el grupo Burundikids, realizó conducciones en cápsulas promocionales y publicitarias de Barcel durante las transmisiones televisivas del programa, “El Reto Burundis”; como integrante principal de el grupo Burundikids, participación en el grupo de baile de Cómplices al rescate, voz principal en los tres discos de “Cómplices al rescate” (Mariana , Silvana y el gran final), actuación especial en la telenovela “Rebelde” como “Andy”, actuación estelar en “La rosa de Guadalupe” como “Juan”, actuación estelar en la segunda temporada de “Central de abastos” como protagonista en un capitulo, actuación estelar como “Eros” en la película: “Divina confusión” del director Salvador Garcini (2008), actuación estelar en la serie “Tiempo final” de Fox como “Mario” (3ra temporada) (2009), actuación estelar en la telenovela “Mi pecado”.
No si como ven de que hay hay y sin duda, cada uno de ellos llegarán muy lejos!
Espero, por otro lado, que no se hayan quedado bizcos de tanto…talento, que sin duda, tienen.
El 23 de noviembre de 1992, Leticia Finley y Billy Ray Cyrus, vieron a su pequeña por primera vez, Miley. La joven cuenta con dos medio-hermanos Cristopher Cody y Trace, si se les hace el último nombre conocido es porque integra la banda Metro Station. También están Brandi, que es su medio-hermana menor, al igual que Brison y una herma directa Noah que también está en el medio del espectáculo.
Su nombre real es Destiny Hope, el motivo por el cual le pusieron así es hermoso, porque creyeron que daría esperanza a la vida de la gente. Su sobrenombre como la conocemos se lo gano porque sonreía mucho entonces fue una mezcla con Smiley.
Creció en la granja de sus padres a las afueras de Nashville.
Su ingreso al medio artístico fue gracias a que participó en el programa de televisión DOC, donde participaba su papá, posteriormente, ella en el papel de Kylie. De ahí vinieron un sinfín de participaciones. En 2003, debuto en cine con la película Big Fish de Tim Burton, su personaje era Destiny Cyrus, curiosamente.
De ahí hizo apariciones en videos musicales y en Colgate Country al lado de su papá.
Su primer rechazo se lo dio la compañía Disney, cuando audicionó para el papel de Lilly Truscott, pero más tarde regreso al ser llamada para interpretar a Hannah Montana en la serie de Disney Channel. No hay que olvidar que con él se dio a conocer a nivel mundial y, hoy en día, gran parte de su éxito es por la misma.
Ya había cantado con su papá en un escenario pero gracias a su papel de Hannah Montana - nombre con el cual sus fans la identificaban más - hizo su carrera profesional ofreciendo conciertos con llenos absolutos en cada lugar al que se presentaba.
Después de hacer varias temporadas de la serie televisiva y ver su éxito en las giras vino otro gran salto: Hannah Montana, la película, con una trama donde se pudo ver la intensión de la cantante y en la que sus seguidores no sólo la identificaron como Hannah sino como Miley.
Después vino la película La última canción, donde cantó el tema principal de la misma a dueto con David Bisbal, para la versión latinoamericana. Recientemente, estrenó el primer sencillo de su disco I Can’t Be Tamed, del mismo nombre. El álbum salió a la venta en junio.
En cuestión de cine, tuvo una una participación en Sex and the City 2 y próximamente la podremos disfrutar como protagonista en la cinta LOL: Laughing Out Loud, que se estrenará en 2011. Además, recientemente defendió a su colega Christina Aguilera, tras ser fuertemente criticada como supuesta Diva del Pop, a lo que la joven respondió que todas las demás cantantes del género son copias de Aguilera.
